Neopantli Oro

Presentación

Escultura mural inspirada en el antiguo tzompantli mesoamericano. Tallada a mano en madera de cedro y recubierta con chapa de oro, Neopantli Oro reinterpreta uno de los símbolos más representativos del México prehispánico desde una mirada contemporánea. Concebida como un sistema modular, puede instalarse de forma individual o repetirse para formar composiciones de mayor escala.

Especificaciones

Diseño

Cristóbal Ramírez de Aguilar Ramírez

Año

2026

Origen

Hecho a mano en México.

Materiales

Madera de cedro tallada a mano.

Chapa de oro.

Acero al carbón con acabado negro.

Técnica

Cráneo tallado a mano en madera de cedro por un maestro ebanista especializado en arte sacro. Recubierto artesanalmente con chapa de oro. Herraje fabricado en acero al carbón con sistema de fijación oculto.

Dimensiones

40 × 40 × 13.5 cm (ancho × alto × profundidad)

Sistema

Pieza modular para instalación individual o seriada.

Instalación

Montaje directo a muro mediante herraje oculto.

Uso

Interior.

Variaciones

Cada pieza es elaborada artesanalmente. Las ligeras variaciones propias del tallado manual y de la aplicación de la chapa de oro hacen que cada Neopantli Oro sea una obra única.

Origen

¿Cómo se vería un tzompantli si hubiera seguido evolucionando durante quinientos años?

Neopantli Oro nace de esa pregunta. No busca reconstruir un objeto del pasado, sino imaginar cómo habría cambiado con el tiempo sin perder aquello que lo hacía reconocible.

La pieza toma como punto de partida los antiguos muros de cráneos del mundo mesoamericano y encuentra una segunda referencia en Muro de Calaveras, de Manuel Felguérez. Entre ambos surge un diálogo sobre la memoria, la transformación de los símbolos y la manera en que cada época vuelve a darles un nuevo significado.

Cada cráneo es tallado a mano en madera de cedro por un maestro ebanista especializado en arte sacro y posteriormente recubierto con chapa de oro. El oro no busca ocultar la madera, sino añadir una nueva capa de lectura. Material sagrado para las culturas mesoamericanas y protagonista de los retablos barrocos novohispanos, aquí reúne dos tradiciones que encontraron en él significados distintos, pero igualmente vinculados a lo trascendente.

El cráneo descansa sobre un herraje de acero al carbón cuya geometría cruciforme resuelve la estructura mientras propone una segunda lectura. La calidez del oro, la solidez del acero y la tradición del tallado en madera conviven en un mismo objeto como reflejo de las distintas herencias culturales que, lejos de sustituirse, terminaron construyendo la identidad mexicana.

Concebido como un sistema modular, Neopantli Oro puede existir como una pieza individual o repetirse para formar composiciones de mayor escala, evocando el ritmo del antiguo tzompantli desde un lenguaje contemporáneo.

Más que representar la muerte, Neopantli Oro propone una reflexión sobre la permanencia. Los símbolos sobreviven cuando son capaces de transformarse sin olvidar aquello que les dio origen.